Oplev den japanske stjernearkitekt Sou Fujimotos sanselige og minimalistiske installation på Utzon Center indtil d. 10. november. I udstillingen ’Primitive Future – Everything Is Circulating’ træder de besøgende ind i én stor tredimensionel tegning udført med en halv kilometer stålwire. Den legende streg præsenterer arkitektens projekter, fra minimalistiske boligkoncepter til hele byer, og hans drømme om en radikalt anden verden.
Når du ser et Sou Fujimoto-bygningsværk, er du ikke i tvivl om, hvem der står bag. Den internationalt anerkendte, japanske arkitekt har en stærkt konceptuel og kunstnerisk tilgang til arkitektur. Hans minimalistiske og sanselige bygninger vækker fantasier om en radikalt anden verden, hvor arkitekturen finder nye sammenhænge mellem menneske, kultur og natur.
Nu udstiller den japanske stjernearkitekt Sou Fujimoto for første gang i Danmark. Særudstillingen ’Primitive Future – Everything Is Circulating’ vises frem til den 10. november 2024 på Utzon Center i Aalborg.
Fotos: Iwan Baan & Katsumasa Tanaka
…
…
Drømmetegning i håndbukket wire
En 500 meter lang, ubrudt og håndbukket stålwire snor sig gennem rummene og udgør det centrale element i udstillingen – som en tredimensionel blyantstegning, de besøgende kan træde ind i.
”Den legende, fritsvævende streg viser motiver af mennesker, bygninger, træer, møbler, infrastruktur og landskaber – og sammenfletter tolv af tegnestuens bygningsværker fra hele verden. Samtidigt danner den tilsammen en form for drømmetegning,” forklarer Line Nørskov Davenport, kurator og udstillingsdirektør på Utzon Center.
Den franske filmfotograf Vincent Hecht står bag filmene i udstillingen, som giver et dybere indblik i flere af Sou Fujimotos markante bygningsværker. Der er desuden forskellige kreative aktiviteter og workshops for børn og barnlige sjæle, hvor Sou Fujimoto udfordrer publikum til selv at skabe deres egne utopier og drømme om en arkitektonisk fremtid, der er så inspirerende, håbefuld og vidunderlig, at vi får lyst til at passe på den:
”Hvor vild og fantasifuld en idé end måtte være, er det vigtigt at tro på, at det en dag kan blive til virkelighed. En sådan overbevisning kan blive en stærk energikilde for stor arkitektur. Selv hvis det aldrig bliver realiseret, må vi ikke blive ofre for pessimisme, men blive ved med at tro på, at vores fantasifuldhed vil bære frugt i en eller anden form en dag i fremtiden,” har Sou Fujimoto tidligere udtalt.
Foto: Erik Jan Ouwerkerk
Fra skoven i Hokkaido til metropolen Tokyo
Sou Fujimoto er født i 1971 på Japans nordligste ø, Hokkaido, og voksede op med skoven og naturen omkring sig. Siden flyttede han til metropolen Tokyo, der i dag er verdens største by, for at studere arkitektur. Hermed var grobunden lagt for Fujimotos designfilosofi, der på dynamisk vis fusionerer natur og arkitektur.
I år 2000 startede han sin egen arkitekttegnestue, Sou Fujimoto Architects, i Tokyo, og i 2016 åbnede Sou Fujimoto Atelier Paris i den franske hovedstad.
Fujimotos værker spænder fra private boliger til offentlige institutioner og udstillingspavilloner over hele verden. Han har modtaget adskillige priser og anerkendelser for sit arbejde, herunder en nominering til den prestigefyldte Pritzker-arkitekturpris i 2013. På den globale scene betragtes han som én af de mest indflydelsesrige arkitekter i sin generation.
Topfoto: Iwan Baan
Fotos: Tomoyuki Kusunose & Daici Ano
FAKTA
Sou Fujimoto
Sou Fujimoto (født 1971) er en anerkendt japansk arkitekt. Han er født i Hokkaido, Japan, og uddannet arkitekt ved Tokyo University. I 2000 etablerede han sin tegnestue i Tokyo, og i 2016 åbnede tegnestuen i Paris.
Sou Fujimoto Architects har opnået international anerkendelse og er blevet præmieret med flere priser og hædersbevisninger. Tegnestuen er særligt anerkendt for en række radikale og minimalistiske boligkoncepter, hvis globale følge finkæmmer Tokyo i en vild Fujimoto-jagt.
Tegnestuen skal stå for masterplanen til Verdensudstillingen 2025 i Osaka, Japan.
Udstillingen Primitive Future
Udstillingen ’Primitive Future: Everything is Circulating’ bliver til i samarbejde med Aedes Architecture Forum (Berlin), der udstillede installationen ’Everything is Circulating’ for første gang i sommeren 2023.
Udstillingen er støttet af bl.a. Realdania, Dreyers Fond, Knud Højgaards Fond og kan opleves den 6. juni – 10. november 2024.
Læs mere her.